Simply... Philharmonic!3: Krasne barszo Filharmonia Narodowa

Go to content
Simply... Philharmonic!3: Krasne barszo
La Morra, photo: Dirk Letsch

In the first half of the fifteenth century, the leading musical centre in the Republic of Poland was the country’s capital at that time – Cracow. The most valuable completely preserved musical source from that period is a manuscript codex held in the National Library in Warsaw, known as Kras 52. It contains works by the pre-eminent Polish composer of the time, Nicholas of Radom. His compositions were also included in another manuscript, which was lost during the Second World War. However, it was fragmentarily preserved in the form of microfilm and manuscript transcriptions from the original.

Little is known about the life of Nicholas of Radom. He was most probably associated with Cracow. It is also known that a musician named Nicholas [Mikołaj] worked as a harpsichordist at the court of Władysław II Jagiełło’s last wife, Queen Sophia of Halshany. However, we cannot be certain that this was Nicholas of Radom. The name was also mentioned more than once in the list of students of Cracow Academy.

Peter of Grudziądz (It. Petrus Wilhelmi de Grudencz) was also associated with early Jagiellonian Cracow. He too began his studies at Cracow Academy, in 1418, obtaining a Master of Liberal Arts degree twelve years later. His compositions enjoyed considerable popularity, both in the fifteenth century and over the next two centuries. They then fell into oblivion for many years, only to be rediscovered in the twentieth and twenty-first centuries.

 

Simply… Philharmonic! Project 3:

Both historical eras and cultural centres are often associated with outstanding individuals who represent the art created in a given place and time. However, confining ourselves to the individual perspective often distorts the full picture of the artistic reality of the time. For Baroque Italy, such a point of reference is certainly Antonio Vivaldi. Although he was an outstanding violinist, he also wrote concertato works not intended for string instruments, as did another violinist, Georg Philipp Telemann, who today remains in the shadow of the great Baroque luminaries from Saxony – Johann Sebastian Bach and George Frideric Handel. Unlike Vivaldi, Telemann was a multi-instrumentalist, also experienced in playing wind and keyboard instruments.
Francesco Landini can be considered a symbol of Florence, and also of the entire Italian output of the Trecento. He too delighted his contemporaries with his performance art, specialising in organ. The most outstanding composer of the Polish Republic of the first half of the fifteenth century known to us today was Nicolaus of Radom. Very little is known about his life, but he can certainly be associated with his activities in early Jagiellonian Cracow.
 

Daniel Laskowski

Close

Doron Schleifer

Kontratenor, w wieku 5 lat śpiewał jako solista w synagodze Hebrew Union College w Jerozolimie, gdzie jego ojciec, Eliyahu Schleifer, pracował jako kantor. Ukończył Jerozolimską Akademię Muzyki i Tańca w klasie fortepianu Yitzhaka Kosova i w klasie kompozycji Ireny Svetovej. Śpiewał także w Jerozolimskim Chórze Chłopięcym pod kierunkiem Jonathana Lessera. Następnie rozpoczął naukę śpiewu w Jerozolimskiej Akademii Muzyki i Tańca u Miriam Meltzer i Zvi Semela. W 2005 roku zdobył tam pierwszą nagrodę w konkursie muzyki barokowej. W tym czasie otrzymał już stypendium od Amerykańsko-Izraelskiej Fundacji Kulturalnej. Fundacja ta wspierała go również, gdy kontynuował naukę w Schola Cantorum w Bazylei (2006–2012). Ukończył tam studia magisterskie pod kierunkiem Evelyn Tubb, Anthony'ego Rooleya, Gerda Türka i Andreasa Scholla, specjalizując się w śpiewie zespołowym z okresu renesansu i baroku.

Doron Schleifer regularnie występuje jako solista i śpiewak zespołowy z bazylejskimi zespołami La Morra, Basel Baroque Consort, Musica Fiorita i La Cetra. Jest także członkiem-założycielem Profeti della Quinta – męskiego zespołu wokalnego, który działa w Bazylei od ponad siedmiu lat. Zespół jest kierowany przez Elama Rotema i wygrał York Early Music International Young Artist Competition w 2011 roku. Doron regularnie występuje z Profeti w Europie, Izraelu, USA, Kanadzie, Chinach i Japonii, a także ze Schola Cantorum Nuremberg pod dyrekcją Pii Praetorius oraz z La Capella Reial de Catalunya pod dyrekcją Jordiego Savalla.  Od 2017 roku corocznie wykłada w Early Music Village w Nagano.

Wraz z Profeti della Quinta zrealizował sześć nagrań płytowych, z których dwa poświęcone są żydowskiemu kompozytorowi barokowemu Salomone Rossiemu (2009, 2013), a dwa inne kompozycjom Elama Rotema w stylu najwcześniejszych oper (2014, 2015). Doron Schleifer nagrał również kilka płyt jako solista, w tym pierwsze na świecie nagranie Pasji według św. Jana Francesco Feo w 2009 roku, nagrane z włoską orkiestrą barokową La Divina Armonia pod dyrekcją Lorenzo Ghielmiego, gdzie wykonywał partię Ewangelisty.

Działalność Dorona Schleifera jako śpiewaka uzupełnia jego praca jako dyrygenta i dyrektora Chóru Synagogi w Bazylei. Chór głównej synagogi w Bazylei może pochwalić się ponad osiemdziesięcioletnią historią – jedyną w Europie, która nie została przerwana przez Holokaust.

[2024]

The website uses COOKIES to increase usability. By using the website, you consent to the use of cookies in accordance with the current browser settings.