Koncert Czwartkowy - Strauss niejedno ma imię Filharmonia Narodowa

Przejdź do treści
Koncert Czwartkowy - Strauss niejedno ma imię
Orkiestra Filharmonii Narodowej, fot. Grzesiek Mart

Miłość, pieniądze i siła przeznaczenia – tak najkrócej można streścić treść Arabelli. W centrum opery stoi tytułowa bohaterka, córka hrabiego, który wpadł w tarapaty finansowe. Rodzina liczy, że problem rozwiąże właśnie ona, wychodząc bogato za mąż. Ta jednak nie rozważa zdroworozsądkowych ustępstw. Nie brakuje jej zalotników, ale chce znaleźć miłość na swoich zasadach. Kosza dostają więc i wiekowi bogacze i młodzi kawalerzy, w tym Matteo, który przez to traci chęć do życia. Od tragedii ratuje go – przebierająca się za chłopca siostra ukochanej – Zdenka. Dostarcza mu nawet listy od Arabelii, które… pisze sama, podrabiając jej pismo. W tym czasie hrabia-bankrut na własną rękę szuka niesfornej córce męża, śląc „ofertę” nawet staremu Mandryce. W końcu pojawia się odpowiedź – w drzwiach staje Mandryka junior, spadkobierca dóbr zmarłego stryja. Twierdzi, że już pokochał Arabellę, a z hrabią od razu dzieli się gotówką. Sama zainteresowana jest jeszcze wówczas na spotkaniu z podstarzałym arystokratą Elemerem, ale jej myśli krążą tylko wokół tajemniczej postaci, na którą wpadała cały dzień (Mein Elemer!)… Na organizowanym wkrótce balu dowiaduje się, że był to Mandryka. To mężczyzna jej marzeń! Młodzi wyznają sobie miłość (Sie woll’n mich heireten) i obiecują zaręczyny zgodne z tradycją obowiązującą w stronach przybysza – to kobieta ofiaruje przyszłemu mężowi szklankę wody z domu swego ojca. Na razie jednak zakochani rozchodzą się, a zjawiają się wtedy Matteo i Zdenka, która dla pocieszenia wręcza udręczonemu kopertę, mówiąc, że jest w niej klucz do pokoju Arabelli. Podsłuchał to Mandryka i przekonany o zdradzie, przekreślił uczucie. Tymczasem Matteo spędził noc ze… Zdenką, którą bez chłopięcych ubrań wziął za Arabellę. Gdy intryga wychodzi na jaw, Mandryka błaga ukochaną o wybaczenie, lecz ta jest niewzruszona. Zaraz jednak zjawia się ze szklanką wody w dłoni (Das war sehr gut, Mandryka)…

Jako że Richard Strauss umieścił akcję Arabelli w roztańczonym Wiedniu roku 1860 – mieście, w którym karnawał nie kończy się wraz z postem – walc Nad pięknym modrym Dunajem z roku 1867 autorstwa innego Straussa, Johanna II, wydaje się najlepszym zwieńczeniem tego koncertu. Zanim jednak trafimy do stolicy, zatrzyma nas I Symfonia „Wiejskie wesele” Karla Goldmarka. Składające się nań sielska Pieśń ślubna, imitująca ludowe muzykowanie Serenada i Taniec naszpikowany rustykalnym humorem dają wgląd, co w tym czasie działo się na podwiedeńskiej wsi.

 

Piotr Mika („Ruch Muzyczny”)

Zamknij

Sarah Wegener

Artystkę cechuje ciepła barwa głosu i głęboka ekspresja, które ujawniają się w jej interpretacjach pieśni z towarzyszeniem orkiestry Richarda Straussa pod batutą wybitnych dyrygentów, m.in. Marissa Jansonsa, Vladimira Jurowskiego i Daniela Hardinga, a także w partii sopranowej VIII Symfonii Gustava Mahlera, prezentowanej pod dyrekcją Kirilla Petrenki, Jamesa Conlona, Eliahu Inbala oraz Kenta Nagano. Jej „promienny, mocny głos” utrwalony został również na dwóch nagrodzonych albumach: Into the Deepest Sea oraz Zueignung.

Sarah Wegener debiutowała z powodzeniem jako Zyglinda w Walkirii Richarda Wagnera z Dresdner Festspielorchester i Concerto Köln (Kent Nagano), następnie z wielkim sukcesem prezentowała Vier letzte Lieder Straussa z Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, a VIII Symfonię Mahlera z London Philharmonic Orchestra (Edward Gardner).

Bogaty repertuar artystki, sięgający od muzyki dawnej po współczesną, otwiera jej drogę do prestiżowych sal koncertowych i festiwali. Wielokrotnie wykonywała po raz pierwszy utwory Georga Friedricha Haasa, śpiewała również partie solowe w poemacie symfonicznym Luonnotar Jeana Sibeliusa (Andris Nelsons), Pasji według św. Łukasza Krzysztofa Pendereckiego (Kent Nagano) czy Sechs Orchesterlieder Arnolda Schönberga (Emilio Pomàrico).

Sarah Wegener ma na swoim koncie liczne nagrania, m.in. utworów Philippe’a Boesmansa, Ericha Wolfganga Korngolda, Wolfganga Amadeusa Mozarta, Gioachina Rossiniego, Györgya Kurtága i Jörga Widmanna, który skomponował dla niej Drittes Labyrinth. Utwór ten utrwalony na płycie wytwórni Wergo (2014) był nominowany do nagrody OPUS Klassik. Śpiewaczka uczestniczyła również w rejestracji albumu Bernd Alois Zimmermann – Recomposed (Wergo, 2022), który zdobył aż trzy wyróżnienia: Choc de Classica, Diapason d’Or i Preis der deutschen Schallplattenkritik.

Sarah Wegener, brytyjsko-niemiecka artystka, studiowała śpiew w Stuttgarcie, a następnie doskonaliła swój warsztat podczas kursów mistrzowskich prowadzonych przez Dame Gwyneth Jones. Od 2024 roku uczy w Zürcher Hochschule der Künste.

 

[2026]

Strona wykorzystuje COOKIES w celu zwiększenia użyteczności. Korzystając ze strony wyrażasz zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.