Koncert kameralny Filharmonia Narodowa

Przejdź do treści
Koncert kameralny
Equilibrium String Quartet, fot. Maciej Mulawa

Szaleństwo katalogowania ogarnęło kompozytorów doby romantyzmu. Pieczołowicie opusowali oni swoje dzieła – przynajmniej te, które opuszczały domowy pulpit, biurko czy szufladę. Po ich śmierci znajdowali się niekiedy i tacy, którzy uparcie (i na ogół interesownie) katalogowali pozostawiony – nierzadko celowo – bez sygnatury dorobek. W ten sposób pełne wdzięku Capriccio e-moll Felixa Mendelssohna-Bartholdy’ego połączono w pośmiertnym opusie 81 z jego trzema innymi utworami na kwartet smyczkowy. Obecnie, wykonywane jest często jako samodzielna kompozycja.

Przykład Beethovena pokazuje, że kolejność opusów i numerów nie zawsze odzwierciedla chronologię powstawania utworów. Jego „klasyczne” – dialogujące z arcydziełami Wolfganga Amadeusa Mozarta i Josepha Haydna – Kwartety smyczkowe op. 18 ukazały się w innej kolejności niż zostały skomponowane. Zadowolony (zresztą słusznie) ze swojej pracy kompozytor postanowił umieścić nieco posępny Kwartet nr 4 na początku drugiego zeszytu, ukazującego się trójkami opusu, choć numeracja nie odzwierciedla tu porządku komponowania poszczególnych dzieł.

Nie o to, jak zostanie wydany, ale czy ktokolwiek zechce opublikować jego Kwintet fortepianowy g-moll, martwił się zaś 31-letni Juliusz Zarębski. Wspaniale przyjęte przez krytyków, dedykowane Franzowi Lisztowi arcydzieło polskiej kameralistyki XIX wieku powstało w 1885 roku – kilka miesięcy przed śmiercią tego młodego wirtuoza fortepianu. Zmartwienie nie okazało się bezpodstawne – Kwintet ukazał się drukiem dopiero w dwudziestoleciu międzywojennym.

 

Bartłomiej Gembicki

Zamknij

Tobias Koch

Uznany pianista, specjalizujący się w grze na instrumentach z epoki, takich jak klawesyn, fortepian historyczny i klawikord. Tobias Koch znany jest z wszechstronnego i odkrywczego podejścia do dźwięku, a jego występy wyróżniają się spontanicznością i wnikliwą wiedzą historyczną. Dzięki pasji do odkrywania Tobias Koch stał się jednym z czołowych znawców praktyki wykonawczej epoki romantyzmu, szczególnie dzieł Roberta Schumanna. Jak zauważyła stacja MDR Figaro (obecnie MDR Kultur) pianista, ceniony za emocjonalną głębię i sugestywność swoich interpretacji, potrafi uczynić każdy moment swojego występu niezapomnianym.

Tobias Koch koncertował na najważniejszych festiwalach na świecie, w tym na Schleswig-Holstein Musik Festival, Verbier Festival, Festiwalu Chopin i Jego Europa oraz Beethovenfest w Bonn. Występuje jako solista, kameralista i akompaniator pieśni w Europie, Ameryce Północnej i na Bliskim Wschodzie. Jest również często zapraszany jako ekspert przez międzynarodowe festiwale muzyki dawnej, a także jako pedagog przez takie instytucje, jak Robert Schumann Hochschule w Düsseldorfie czy Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie. Prowadzi kursy mistrzowskie i zasiada w jury prestiżowych konkursów, m.in. Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego na Instrumentach Historycznych w Warszawie.

Tobias Koch współpracował z renomowanymi muzykami, m.in. z Andreasem Staierem, Joshuą Bellem i Stevenem Isserlisem oraz dyrygentami, takimi jak Kent Nagano i Gianluca Capuano. Występy z czołowymi orkiestrami, chórami i zespołami muzyki dawnej świadczą o jego silnej pozycji w środowisku muzycznym.

Artysta wydał ponad 40 płyt, w tym uznane na arenie międzynarodowej albumy, takie jak komplet dzieł fortepianowych Ludwiga van Beethovena. Jego oddanie historycznej praktyce wykonawczej wykracza poza działalność koncertową – na swoim koncie ma także liczne produkcje radiowe i telewizyjne, publikacje naukowe oraz edycje nutowe. Posiada również pokaźną kolekcję historycznych instrumentów klawiszowych, które wykorzystuje zarówno w badaniach naukowych, jak i podczas występów.

 

[2024]

Strona wykorzystuje COOKIES w celu zwiększenia użyteczności. Korzystając ze strony wyrażasz zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.