Koncert kameralny Filharmonia Narodowa

Przejdź do treści
Koncert kameralny
Genesis Piano Trio, fot. Bartek Barczyk

Zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego im. Witolda Lutosławskiego, Marcin Zdunik, wystąpi w Filharmonii Narodowej w podwójnej roli – wykonawcy i kompozytora. Jego Trio fortepianowe to fantazyjny utwór, który przypadnie do gustu miłośnikom kameralistyki Béli Bartóka czy Leośa Janáčka. Kompozycja wykorzystuje szeroką paletę brzmień i szmerów, od pianisty, wymagając stosowania technik zainspirowanych grą na klasycznej i szklanej harfie. Prawykonanie utworu miało miejsce w listopadzie 2024 roku podczas Rzeszowskiej Jesieni Muzycznej.

W połowie XIX wieku, na drugim krańcu dzisiejszej Polski – w Gdańsku – po raz pierwszy zaprezentowano I Trio fortepianowe Johannesa Brahmsa. Jeszcze kilka dekad temu uważano, że premiera utworu miała miejsce w Stanach Zjednoczonych, a nie w Niemczech, co wydawałoby się bardziej oczywiste w przypadku twórczości niemieckiego kompozytora. Utwór powstał, gdy Brahms miał 20 lat i dopiero co został namaszczony przez Roberta Schumanna na muzycznego mesjasza. Po upływie kilku dekad Brahms poddał dzieło rewizji, doprowadzając – jak żartobliwie wytykano mu już za życia – do powstania niemal zupełnie nowej kompozycji.

Arcyksięciem widniejącym w tytule Beethovenowskiego opusu 97 był syn Leopolda II i Marii Ludwiki Burbon, Rudolf, który równie chętnie, co karierze duchownej, oddawał się grze na fortepianie, doskonalonej pod okiem samego Ludwiga van Beethovena. Kompozytor zadedykował mu liczne utwory, przez co cesarski potomek stał się jednym z najsłynniejszych książąt w historii muzyki.

Bartłomiej Gembicki

Zamknij

Marcin Zdunik

Polski wiolonczelista, solista i kameralista. Wykonuje muzykę różnych epok: od renesansu po dzieła najnowsze. Improwizuje, aranżuje i komponuje. Jest zapraszany do udziału w prestiżowych festiwalach muzycznych – m.in. BBC Proms w Londynie i Progetto Martha Argerich w Lugano. W 2007 roku został laureatem Grand Prix VI Międzynarodowego Konkursu Wiolonczelowego im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie, a w roku 2008 brał udział w International Forum of Young Performers w Bratysławie, zdobywając tytuł „New Talent 2008”.

Występował jako solista na estradach wielu renomowanych sal koncertowych, m.in. Carnegie Hall w Nowym Jorku, Konzerthaus Berlin i Rudolfinum w Pradze. Wielokrotnie towarzyszyły mu znakomite zespoły, m.in. Buffalo Philharmonic Orchestra, Orkiestra Filharmonii Narodowej w Warszawie, Chamber Orchestra of Europe, Orkiestra Sinfonia Varsovia, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach i City of London Sinfonia, a także wybitni dyrygenci – Andrzej Boreyko, Antoni Wit, JoAnn Falletta i Andres Mustonen. Ważną rolę w jego życiu artystycznym odgrywa współpraca z inspirującymi instrumentalistami, m.in. z Nelsonem Goernerem, Rafałem Blechaczem, Szymonem Nehringiem, Jakubem Jakowiczem, Krzysztofem Jakowiczem, Bomsori, Jakubem Józefem Orlińskim i Aleksandrem Dębiczem.

Nagrał wiele albumów płytowych z towarzyszeniem orkiestry i w odsłonie kameralnej. Czterokrotnie otrzymał nagrodę Fryderyk, a w 2009 roku – wyróżnienie „Gwarancja kultury”, przyznawane przez TVP Kultura.

W działalności artystycznej Marcina Zdunika ważną rolę odgrywa kompozycja. W ostatnich latach powstały m.in. Koncert wiolonczelowy „Ghosts of the past” (2021), Kwartet fortepianowy (2022), kantata Cor Jesu na tenor, chór i orkiestrę (2024), utwór Da Pacem Domine na wiolonczelę solo i siedem wiolonczel (2024), Oratorium Pasyjne. Gorzkie Żale na dwa chóry, solistów i orkiestrę (2025) oraz szereg kompozycji solowych i muzyka do spektakli teatralnych.

Artysta prowadzi klasy wiolonczeli w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku i na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. W kwietniu 2021 roku otrzymał tytuł profesora sztuki.

 

[2026]

Strona wykorzystuje COOKIES w celu zwiększenia użyteczności. Korzystając ze strony wyrażasz zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.