Koncert symfoniczny Filharmonia Narodowa

Przejdź do treści
Koncert symfoniczny
Aivis Greters (fot. Jānis Ķeris); Leila Josefowicz (fot. Tom Zimberoff)

Aleksandrs Avramecs jest jednym z najbardziej obiecujących kompozytorów łotewskich młodego pokolenia. Jego poemat symfoniczny Ausma (Świt) to dzieło utrzymane w na wskroś oryginalnej stylistyce, emanujące iście impresjonistyczną paletą zestawianych z wielkim wyrafinowaniem barw orkiestrowych. Budowane przez kompozytora wielowarstwowe faktury brzmieniowe imitują poranną grę świateł i zmieniające się w czasie gradacje blasku wschodzącego słońca.

Koncertem skrzypcowym „Pamięci anioła” z 1935 roku Alban Berg zamierzał oddać hołd Manon Gropius, przedwcześnie zmarłej 18-letniej córce Almy Mahler i Waltera Gropiusa (wybitnego architekta, założyciela Bauhausu). Zaledwie kilka miesięcy po ukończeniu partytury Berg sam jednak pożegnał się z życiem, toteż utwór, stanowiący rzadki przykład łączenia tradycyjnej diatoniki z awangardową w tamtym czasie dodekafonią, bywa postrzegany jako artystyczny testament swojego twórcy.

VI Symfonia D-dur op. 60 Antonína Dvořáka powstała w roku 1880 z myślą o publiczności wiedeńskiej i scenie międzynarodowej. Nawiązuje ona przede wszystkim do austriackich tradycji symfonicznych i jest świadomym ukłonem nie tylko w stronę dzieł Beethovena, ale także sympatyzującego z Dvořákiem Johannesa Brahmsa. Chociaż kompozytor zadedykował ją Hansowi Richterowi, dyrygentowi Wiener Philharmoniker, prawykonanie czteroczęściowego dzieła odbyło się 25 marca 1881 roku w Pradze. Publiczność gorącymi oklaskami nagrodziła zwłaszcza Scherzo, w którym Dvořák wprowadził rytmy furianta, jednego z czeskich tańców narodowych. Premiera wiedeńska odbyła się w roku 1883 w Sali Gesellschaft der Musikfreunde (orkiestrą Towarzystwa Przyjaciół Muzyki dyrygował Wilhelm Gericke). Filharmonicy Wiedeńscy mieli wykonać dzieło po raz pierwszy dopiero w roku 1942. W międzyczasie VI Symfonia święciła tryumfy w najważniejszych salach koncertowych Europy i Ameryki.
 

Grzegorz Zieziula

Na koncert zaprasza Partner Filharmonii Narodowej – Carolina Toyota Wola
Carolina
Zamknij

Leila Josefowicz

Leila Josefowicz jest entuzjastką współczesnej muzyki skrzypcowej, co odzwierciedla się w różnorodnych programach jej występów. Jest ulubienicą współczesnych kompozytorów; miała okazję wykonać koncerty Colina Matthewsa, Luki Francesconiego, Johna Adamsa i Esy-Pekki Salonena, które zostały napisane specjalnie dla niej.

W sezonie 2025/2026 artystka prezentuje światową premierę Koncertu na skrzypce, harfę i orkiestrę Jüri Reinvere’a wraz z Cleveland Orchestra pod batutą Franza Welsera- -Mösta. Ma zaplanowane występy z takimi zespołami, jak Philadelphia Orchestra, Pittsburgh Symphony Orchestra, Tonhalle-Orchester Zürich, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Hong Kong Philharmonic Orchestra, Orkiestra Filharmonii Narodowej w Warszawie i Minnesota Orchestra. Leila Josefowicz wykonuje w tym sezonie m.in. II Koncert skrzypcowy Karola Szymanowskiego z New York Philharmonic pod batutą Marty Gardolińskiej a także Scheherazade.2 Johna Adamsa z orkiestrą The Hallé.

W ostatnich sezonach Leila Josefowicz występowała z takimi orkiestrami, jak Berliner Philharmoniker, Royal Concertgebouw Orchestra, London Symphony Orchestra, Konzerthausorchester Berlin, NDR Elbphilharmonie Orchester, Chicago Symphony Orchestra, San Francisco Symphony czy City of Birmingham Symphony Orchestra oraz dyrygentami tej miary, co Paavo Järvi, Matthias Pintscher, John Storgårds, Cristian Măcelaru, Thomas Søndergård, Esa-Pekka Salonen, Dalia Stasevska i Hannu Lintu.

Josefowicz ściśle współpracowała z nieżyjącym już Oliverem Knussenem, wykonując wraz z nim różne koncerty, w tym jego własny Koncert skrzypcowy. Inne premiery w dorobku artystki to Assonanza Matthiasa Pintschera, Duende. The Dark Notes Luki Francesconiego, Beautiful Passing Stevena Mackeya oraz brytyjskie pierwsze wykonanie Koncertu skrzypcowego Helen Grime (z BBC Symphony Orchestra pod dyrekcją Sakari Oramo podczas Aldeburgh Festival 2025).

Artystka współpracuje z pianistą Johnem Novackiem. Występowała z recitalami w takich salach koncertowych, jak Zankel Hall (Carnegie Hall) i Park Avenue Armory w Nowym Jorku, Kennedy Center i Library of Congress w Waszyngtonie, a także w Reykjavíku, Trydencie, Bilbao i Chicago. W tym sezonie artyści zaprezentują amerykańskie prawykonanie utworu Charlotte Bray Mriya w Lincoln Center.

Dyskografia Leili Josefowicz obejmuje nagrania m.in. dla wytwórni Deutsche Grammophon, Philips/Universal i Warner Classics. W uznaniu wybitnych osiągnięć, artystka otrzymała Avery Fisher Prize (2018) oraz prestiżowe stypendium MacArthur Fellowship (2008), dołączając do grona naukowców, pisarzy i muzyków, którzy wnieśli wyjątkowy wkład w we współczesną kulturę.

 

[2026]

Strona wykorzystuje COOKIES w celu zwiększenia użyteczności. Korzystając ze strony wyrażasz zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.