Koncert symfoniczny Filharmonia Narodowa

Przejdź do treści
Koncert symfoniczny
Agnieszka Duczmal, fot. archiwum artystki

Głęboko poruszeni dramatem Ukrainy – wraz z Maestrą Agnieszką Duczmal dedykujemy koncerty w dniach 25 i 26 lutego 2022 roku Ukrainie i jej Obywatelom w szczególnie trudnych dla nich dniach.

 

 

Symfonia d-moll, arcydzieło pochodzącego z Belgii, lecz związanego głównie z Paryżem Césara Francka, wzbudziła w chwili premiery (1888, dwa lata przed śmiercią autora) znaczące kontrowersje – krytycy znad Sekwany zarzucali jej zbytnią „niemieckość”, w czym było sporo przesady, ale też istotnie: tradycyjna, cykliczna forma symfoniczna nie była tam wówczas popularna. Choć podjęta przez Francka próba przełamania tych uprzedzeń okazała się fiaskiem, historia oddała jego natchnionej, pełnej melodycznej urody i harmonicznego bogactwa symfonii sprawiedliwość i do dziś należy ona do chętnie słuchanego filharmonicznego kanonu.

Niewiele jest w dziejach muzyki dzieł tak uwielbianych, tak wzruszających i zarazem tak tajemniczych, jak Requiem Wolfganga Amadeusza Mozarta. Czy swą niedokończoną mszę żałobną kompozytor rzeczywiście tworzył z myślą o własnej śmierci, w przeczuciu jej bliskości? Nie dowiemy się tego pewnie nigdy, ale wiek XIX tak właśnie pragnął widzieć to dzieło. Łacińską mszę żałobną dokończyć miał uczeń Mozarta, F.X. Süssmayr. Przez ponad dwa stulecia dzieło obrosło mnogimi komentarzami, i naukowymi, i czysto spekulacyjnymi (dokonano też wielu alternatywnych dokończeń), a zarazem wciąż tak samo porusza swych słuchaczy, należąc do najważniejszych pozycji koncertowego i fonograficznego repertuaru.

 

W związku ograniczenimi, wynikającymi z trwającej pandemii - w lutym nie będą odbywać się piątkowe wykłady wprowadzające w Sali Kameralnej. W zamian zaprosimy do wysłuchania i obejrzenia wykładów pzygotowanych przez naszych prelegentów w formie online.

Wykład do koncertów 25 i 26 lutego nagrał Piotr Maculewicz - muzykolog, krytyk muzyczny i popularyzator muzyki, współpracujący z wieloma czasopismami i instytucjami muzycznymi, od 2000 roku kieruje Gabinetem Zbiorów Muzycznych Biblioteki Uniwersyteckiej w Warszawie. Od wielu lat współpracuje z Filharmonią Narodową, przygotowując omówienia do programów koncertowych i do książek z repertuarem na cały sezon.

 

 

Na koncert zaprasza PGE Polska Grupa Energetyczna - Mecenas Roku Filharmonii Narodowej
Zamknij

Gwilym Bowen

Ceniony za czystość i piękno głosu oraz dynamiczną osobowość sceniczną, brytyjski tenor Gwilym Bowen występuje z najlepszymi zespołami i orkiestrami na całym świecie. Często wyróżniany przez recenzentów („Independent”, „The Guardian”, „Limelight Magazine”), został uznany za „więcej niż idealnego tenora mozartowskiego” („The Arts Desk”) oraz „najbardziej zaangażowanego w dramaturgię dzieła spośród dotychczasowych Ewangelistów” w Pasjach Bacha (bachtrack.com).

W repertuarze artysty znajdują się dzieła od barokowych po współczesne. Wykonywał m.in. role Valetta w Koronacji Poppei Monteverdiego w Angers Nantes Opéra, Eurymacha i Jowisza w Powrocie Ulissesa do ojczyzny Monteverdiego na Grange Festival oraz Damona w Acisie i Galatei Händla z Academy of Ancient Music w weneckiej Scuola Grande di San Rocco. W nadchodzącym czasie artysta zadebiutuje w Opéra de Lille, Atelier Lyrique de Tourcoing oraz Opéra de Montréal, a także powróci na Grange Festival jako Ryjek w Śnie nocy letniej Brittena.

Gwilym Bowen wielokrotnie wykonywał partię Ewangelisty w Pasjach Bacha od Wielkiej Brytanii po Nową Zelandię, a także kantaty Bacha pod batutą Masaakiego Suzukiego w nowojorskim Lincoln Center; śpiewał również utwory Monteverdiego i Heinricha Schütza z Dunedin Consort, Oratorium na Boże Narodzenie Bacha w licznych miastach Australii z Australian Chamber Orchestra (dyr. Richard Tognetti) oraz Pieśń o ziemi Mahlera z City of London Sinfonia.

Najnowsze nagrania artysty to Brockes Passion HWV 48 Händla (album nominowany do Nagrody Chóralnej BBC Music Magazine w 2020 roku) oraz światowa premiera fonograficzna Messe solemnelle Jana Ladislava Dusseka (Gramophone Classical Music Award 2021 w kategorii album muzyki chóralnej); obydwie płyty zostały zarejestrowane z Academy of Ancient Music.

 

[2022]

Strona wykorzystuje COOKIES w celu zwiększenia użyteczności. Korzystając ze strony wyrażasz zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.