Koncert symfoniczny Filharmonia Narodowa

Przejdź do treści
Koncert symfoniczny
Sinfonia Varsovia, fot. Bartek Barczyk

Transcience, nowy utwór Elis Hallik, estońskiej kompozytorki młodego pokolenia, podejmuje refleksję nad przemijalnością i ulotnością ludzkiego doświadczenia. Ukazuje chwilę jako zjawisko efemeryczne, a zarazem głęboko znaczące. Doświadczenie chwili stanowiło nieodłączny element dalekich podróży Camille’a Saint-Saënsa, który na przełomie XIX i XX wieku często powracał do Egiptu, gdzie poszukiwał inspiracji w muzycznej archeologii i egzotyce. To właśnie tam, podczas jednej z wypraw, powstał jego ostatni Koncert fortepianowy F-dur – dzieło wymagające od wykonawcy nieprzeciętnej wirtuozerii. W jego brzmieniu powracają afrykańskie fascynacje kompozytora – zwłaszcza w drugiej części, w której nawiązał do pieśni nubijskich przewoźników po Nilu – „autentycznej” atrakcji serwowanej europejskim podróżnikom. Z kolei podróż na północ, ku chłodnym krajobrazom Szkocji, zaowocowała jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł Felixa Mendelssohna-Bartholdy’ego. Wizyta w edynburskim pałacu Holyrood – miejscu, jak zanotował sam kompozytor, przesiąkniętym wspomnieniem życia i miłości królowej Marii Stuart – stała się dlań źródłem romantycznego natchnienia. Najgłębsze wrażenie wywarła na nim zrujnowana kaplica, opleciona dziką roślinnością, którą opisał z niemal botaniczną dokładnością. Choć impuls twórczy pojawił się natychmiast, efekt tej podróży – III Symfonia a-moll, znana dziś jako „Szkocka” – dojrzewał w jego wyobraźni przez kilkanaście lat, zanim przybrał swą ostateczną, nasyconą dramatyzmem i melancholią, formę.


Bartłomiej Gembicki

Zamknij

Lucas Debargue

„Niezwykły talent, wizja artystyczna i swoboda twórcza” Lucasa Debargue’a zostały odkryte podczas Międzynarodowego Konkursu im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie (2015) i wyróżnione prestiżową nagrodą Stowarzyszenia Moskiewskich Krytyków Muzycznych.

Pianista występuje w najbardziej prestiżowych salach koncertowych świata, takich jak Philharmonie Berlin, amsterdamski Concertgebouw, Konzerthaus i Musikverein w Wiedniu, Théâtre des Champs-Élysées i Philharmonie de Paris, Wigmore Hall i Royal Festival Hall w Londynie, Alte Oper we Frankfurcie, Kölner Philharmonie, Suntory Hall w Tokio, sale koncertowe w Pekinie, Szanghaju, Tajpej i Seulu oraz Carnegie Hall w Nowym Jorku. Kilkakrotnie gościł także na letnich festiwalach w La Roque d’Anthéron i Verbier.

Lucas Debargue współpracował z takimi dyrygentami, jak Mikhail Pletnev, Vladimir Jurowski, Lorenzo Viotti, Andrzej Boreyko, Tugan Sokhiev, Bertrand de Billy i Tarmo Peltokoski oraz orkiestrami, takimi jak London Philharmonic Orchestra, Toronto Symphony Orchestra, Orkiestra Filharmonii Narodowej w Warszawie, Orchestre de Paris, Orchestre de la Suisse Romande, Swedish Radio Symphony Orchestra, Deutsche Kammerphilharmonie, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Rotterdam Philharmonic Orchestra oraz Yomiuri Nippon Symphony Orchestra. W repertuarze kameralnym partnerowali mu m.in. Alexandre Kantorow, Gidon Kremer, Janine Jansen, Kian Soltani i Martin Fröst.

Lucas Debargue znaczną część czasu poświęca na komponowanie; jest autorem kilku utworów na fortepian solo i zespoły kameralne. Jako stały artysta gościnny zespołu Kremerata Baltica otrzymał zlecenie na napisanie opery kameralnej.

Pianista związany jest wyłącznym kontraktem nagraniowym z wytwórnią Sony Classical, dla której zarejestrował kilka płyt docenionych przez międzynarodową prasę. Jego czteropłytowy album poświęcony Domenico Scarlattiemu został wyróżniony przez „The New York Times”. W marcu 2024 roku nakładem Sony Classical ukazał się komplet dzieł fortepianowych Gabriela Faurégo, który otrzymał liczne nagrody, w tym Diapason 5, Choc de Classica oraz Grand Prix Radio Classique.

We wrześniu 2025 roku Lucas Debargue zarejestrował Koncert fortepianowy F-dur George’a Gershwina podczas koncertu z Orchestre de Paris pod batutą Elim Chan. Nagranie będzie centralnym punktem jego kolejnego albumu dla Sony Classical, w całości poświęconego muzyce Gershwina. Na tym dwupłytowym albumie artysta po raz pierwszy zaprezentuje się w roli kompozytora i przedstawi kilka własnych transkrypcji najbardziej znanych tematów Gershwina. Premiera albumu zaplanowana jest na wiosnę 2026 roku.

 

[2026]

Strona wykorzystuje COOKIES w celu zwiększenia użyteczności. Korzystając ze strony wyrażasz zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.